Ушел актер Сергей Юрский

Печальное известие пришло утром в пятницу, 8 февраля. Не стало великого советского и российского актера Сергея Юрского.

Подробности кончины пока не сообщаются. Известно, что в конце декабря в СМИ появилась информация о его госпитализации, однако в театре сообщали о профилактическом лечении.

Сергей Юрский родился в 1935 году в Ленинграде. Во время учебы на юридическом факультете Ленинградского университета начал участвовать в постановках Театра-студии ЛГУ. После 3-го курса решил продолжить обучение в Ленинградском театральном институте имени Островского. Одаренного студента-второкурсника почти сразу пригласили работать в Большой драматический театр имени Горького.

Широкую известность Юрскому принесла роль Викниксора в фильме Геннадия Полоки «Республика ШКИД» (1966) и Остапа Бендера в «Золотом теленке» (1968).

В 1978 году Сергей Юрский переехал в Москву, где стал актером, а впоследствии режиссером Театра имени Моссовета. С этого периода стал активно сниматься в кино. Запоминающимися стали его работы в фильмах «Любовь и голуби» и «Место встречи изменить нельзя».

В 2010 году Юрский получил премию Правительства России в области культуры за художественно-анимационный фильм «Полторы комнаты, или сентиментальное путешествие на родину». В 2018 году стал обладателем нагрудного знака Министерства культуры «За вклад в российскую культуру».

https://www.mk.ru/culture/2019/02/08/skonchalsya-akter-sergey-yurskiy.html

В Москве в возрасте 83 лет умер актёр, режиссёр и поэт, народный артист РСФСР Сергей Юрский. Об этом в пятницу сообщили российские информационные агентства со ссылкой на пресс-службу театра Моссовета.

Сергей Юрский родился 16 марта 1935 года в Ленинграде. Там он закончил театральный институт имени Островского и играл в Большом драматическом театре имени Горького под руководством Георгия Товстоногова.

С 1978 года Сергей Юрский жил в Москве и работал в театре Моссовета, который впоследствии возглавил. В разное время сотрудничал с МХАТ имени Чехов и театром "Школа современной пьесы".

В кино Юрский снимался с 1957 года и исполнил почти полсотни ролей.

Сергей Юрский неоднократно выступал против ограничения свободы слова, призывал прекратить войну в Чечне. Он требовал освободить политических заключённых, осуждал российскую политику в отношении Украины, призывал прекратить преследование Кирилла Серебренникова по делу "Седьмой студии". Актёр высказывался против возврата России к политике репрессий и сталинизму.

Сергей Юрский неоднократно принимал участие в эфирах Радио Свобода.

Сергей Юрский в программе Леонида Велехова в 2015 году.

Леонид Велехов: Здравствуйте, в эфире Свобода – радио, которое не только слышно, но и видно. В студии Леонид Велехов, это новый выпуск программы "Культ личности". Она не про тиранов прошлого, она про наше время, про настоящие личности, их судьбы, поступки, их взгляды на окружающую жизнь. Сегодня пришел к нам в гости действительно легендарный человек – выдающийся русский актер Сергей Юрский.



Сергей Юрский – не просто выдающаяся, а одна из самых ярких фигур русского театра советского периода, эпохи его последнего расцвета. Эпохи, когда, казалось, все запрещали, но талантов было столько, что все запретить было просто невозможно, и театр цвел, заменяя валом валившим в него людям и церковь, которая была в загоне, и университет. А запреты и цензура не только вредили, но и способствовали развитию, оттачиванию собственно художественного, метафорического языка. Юрский выучился у Георгия Товстоногова, мастера реалистической школы, под овации сыграл в Ленинграде Чацкого, Тузенбаха и многое другое, а потом ушел из БДТ, уехал в Москву. И здесь, собственно, в полной мере раскрылось, что его актерская стихия – это эксцентрика, гротеск, доведенный до абсурда. Каким шедевром был его дуэт с Фаиной Раневской в блистательно самим же Юрским поставленной "Правде хорошо, а счастье лучше"! А его Фома Опискин на сцене того же театра Моссовета!

Он всегда был и остается рыцарем театра, хотя кино не просто принесло ему такую славу и популярность, которой театр дать не может. В кино он действительно сыграл незабываемые роли: вспомним "Республику ШКИД", "Место встречи изменить нельзя", "Любовь и голуби" и, конечно же, "Золотого теленка".

Но еще больше, чем сыгранных, у Сергея Юрского несыгранных ролей. Потому что талант такой, что превратить в спектакль может при желании, как говорил Вахтангов, даже чтение телефонной книги).

https://www.svoboda.org/a/29758544.html

Ушел Великий Актер, настоящий гражданин, светлый и порядочный человек...

— письмо в защиту НТВ (2001)
— обращение в поддержку журналиста Г. Пасько (2002)
— обращение против войны в Чечне (2003)
— призыв к В. Путину принять закон о защите животных (2004)
— письмо протеста против приговора М. Ходорковскому (2005)
— обращение против антигрузинской кампании (2006)
— письмо в защиту лицея в Коралово (2006)
— призыв создать музей Н. Гоголя (2007)
— протест против строительства небоскрёба "Охта-центра" (2007)
— письмо В. Путину в защиту Центрального дома актёра (2007)
— поручительство за "яблочника" М. Резника (2008)
— призыв к Д. Медведеву принять закон о защите животных (2008)
— письмо Д. Медведеву с призывом освободить юриста С. Бахмину (2008)
— письмо Д. Медведеву против стротельства небоскрёба "Охта-Центра" (2009)
— присутствие на судебном процессе по делу М. Ходорковского и П. Лебедева (2010)
— призыв к Ю. Лужкову ввести должность уполномоченного по правам животных (2010)
— обращение против строительства небоскрёба "Охта-Центра" (2010)
— призыв к С. Собянину не принимать «варварский» закон против бездомных животных (2011)
— призыв к Amnesty International признать М. Ходорковского и П. Лебедева узниками совести (2011)
— акция "Большой белый круг" (2012)
— "контрольная прогулка" писателей с белыми лентами (2012)
— «я выбираю протестующих, а не защитников того, что и так хорошо защищено ОМОНом» (2012)
— обращение c призывом освободить участниц группы Pussy Riot (2012)
— поддержка кандидата в мэры Москвы А. Навального (2013)
— письмо против ликвидации больницы 31 с детским онкоотделением в Санкт-Петербурге (2013)
— призыв к выборам директора и созданию Общественного совета Музея кино (2014)
— призыв к партиям "Яблоко" и ПАРНАС объединиться на выборах (2016)
— акция в поддержку режиссёра К. Серебренникова (2017)
— поручительство перед судом за режиссёра К. Серебренникова

Ирина Анисимова пишет:Ушел Великий Актер, настоящий гражданин, светлый и порядочный человек...

Подписываюсь под каждым словом. Очень жаль!

Подпись С.Ю.: Это фотография с Бродским. Мы были на крестинах сына Миши Барышникова, потом зашли в кафе. Курить в кафе запрещено, а Бродский без сигареты не может. Его выгнали на улицу. Но настроение праздничное.(с)

Сегодня на прощании с Юрским Михаил Гусман рассказал совершенно невероятную историю. Она одна открывает в человеке целый мир.
Их с Юликом отец, уже глубокий старик, был сильно, в общем-то, безнадежно болен. Сергей Юрьевич пришел его навестить. Тот посетовал, что никогда не видел Юрского на сцене, читающего Пушкина. И теперь уж вряд ли увидит. А через пару дней должен был состояться как раз концерт, но Гусман-старший понимал, что - не дойти.
И вот назавтра к ним приходит Юрский. В смокинге, крахмальной сорочке, лаковых туфлях и бабочке. И полностью отыгрывает концерт для одного зрителя.

Вот кого мы потеряли.
Прощайте, Сергей Юрьевич. Мистер Благородство.

https://www.facebook.com/alla.bossart/posts/1224911010998998

"Ничего они с нами не сделают!" Дмитрий Быков – о Сергее Юрском

Сергей Юрьевич Юрский умер в очень плохое время, когда сбываются худшие предположения о человеческой природе, когда падение стало, кажется, всеобщим, когда настоящее неприглядно, а будущее непроглядно.

Так вообще бывает в феврале, на исходе долгой русской зимы, когда весна уже вот-вот, но в нее уже никто не верит, да и притерпелись. Плохой месяц – февраль, плохое время – поздний Рим, о котором была его любимая пьеса Леонида Зорина «Римская комедия (Дион)». Там сыграл он лучшую свою роль – поэта, древнеримского диссидента, и спектакль этот прошел в 1969 году единственный раз.

Дар абсурдизма и трагизма
И стало понятно – хотя и так было понятно, – что ведь можно и не дожить. Можно всю жизнь, все силы и талант вложить в то, чтобы будущее наступило, милосердие восторжествовало и здравый смысл рассеял тьму, – и не дожить до этого. Последние годы Юрского были трагическими: все завоевания его театра и его поколения были сданы буквально на глазах. Мрачны были его последние роли, мрачна его поздняя абсурдистская драматургия под псевдонимом Вацетис, катастрофичны были его последние пьесы «Предбанник» и Reception, в которых прямо говорилось о разрушении нашего мира, о всеобщем погружении в ад. Он родился весной, 16 марта, и до весны не дожил.

Юрскому всего было мало, он был универсально одарен и пробовал себя в литературе, театре, режиссуре кинематографической и сценической: снял блестящий фильм «Чернов», написал и поставил десяток жестоких и острых трагифарсов, сыграл десятки великих киноролей, лучшие из которых – Бендер в швейцеровском «Золотом теленке», Сорока-Росинский в «Республике ШКИД» Полоки и дядя Митя в фильме «Любовь и голуби». Он был одним из лучших Чацких ХХ века – в жутковатом дуэте с комсомольским Молчалиным Кирилла Лаврова: нервный, дерганый, катастрофически беспомощный Чацкий – против уверенного, улыбчивого, лощеного аппаратчика, который даже не удостаивает его вражды, просто дает добрые советы и улыбается снисходительно. Он был первым постановщиком «Фантазий Фарятьева» и исполнителем главной роли – на сцене того самого БДТ, где он узнал славу и всеобщую зрительскую любовь, того БДТ, откуда ему пришлось уйти.

Дар несгибаемости
Ленинградец, он был фактически изгнан из родного города, неусыпный контроль КГБ довел его до невроза, он написал обо всем этом страшный и сильный роман «Игра в жизнь» – и на долгое время фактически ушел из театра, сосредоточившись на сольных моноспектаклях; лучшего чтеца в семидесятых – восьмидесятых не было, он вернул на сцену Зощенко, читал Мандельштама и Бродского. Он перевел и поставил несколько пьес Ионеско – его перевод «Стульев» представляется мне идеальным. И все это время он неутомимо поддерживал всех гонимых – ходил на процесс Ходорковского и Лебедева, а потом на процесс Серебренникова. Подписывал протесты. Звонил всем, кого травили, – просто со словами поддержки. Все читал, отмечал все удачи, понимал, как важно вовремя сказанное ободряющее слово. Не был щедр на комплименты, никого не утешал, судил по строгому счету – тем весомее было сказанное и написанное им. В девяностые в горькой и точной статье признался, что утратил контакт со своим зрителем. В десятые этот контакт вернулся – но такой ценой, что радоваться было нечему.

Дар перевоплощения
Красавец, атлет, артист в идеальной физической форме, знающий наизусть тысячи стихо-творных и прозаических текстов, он вышел на сцену «Гоголь-центра» на фестивале актерского чтения в декабре прошлого года и без запинки, без пропусков, без текста в руках читал бабелевского «Фроима Грача» – последний и самый трагический из одесских рассказов; и Евгения Попова, и любимого Хармса. Юрский не любил реализма, давно перерос его. Любил он абсурд, острый гротеск, жестокую и язвительную насмешку, любил фантастические допущения и пародийные смещения. Его лучшая пьеса так и называлась – «Провокация» – о, как досталось там пошлякам старого и нового образца! Этот спектакль они играли всей семьей – он, его жена Наталья Тенякова и дочь Дарья. Вот был ансамбль, чудо взаимопонимания! Счастьем было смотреть, как они репетировали. И все-таки Юрский в жизни и Юрский на сцене – это были две совершенно разные сущности: я, казалось, хорошо его знал, представлял его возможности – и все-таки когда он буквально, вплоть до изменения голоса и роста, превращался в Сталина в спектакле «Школы современной пьесы» «Вечерний звон», это пугало до дрожи. То есть это буквально был не он, и ничего смешного в нем не было, а был космический холод и подземный ужас. Я пошел его поблагодарить за сцену, когда он не был еще разгримирован, – и не смог рта раскрыть.

Дар не быть старым
Он много болел, никогда не жаловался, выходил на сцену в любом состоянии – и немедленно приходил в идеальное рабочее состояние: Юрский всем своим обликом, всей своей шестидесятилетней театральной жизнью доказывал, что никакой старости нет. Эту возможность – сбросить годы, вернуться в себя – дал он Раневской, для которой поставил на сцене Моссовета последний ее спектакль «Правда – хорошо, а счастье лучше». Едва живую, ее привозили в театр; но она выходила на сцену в роли Фелицаты – и зал взрывался аплодисментами и хохотом, и это было последнее актерское счастье, дарованное ей. Юрский говорил: врачи запретили играть, этот концерт точно последний... А он опять был не последний. «Больше пьес писать не буду» – и писал. «Больше ставить не хочу» – и ставил. И доказывал любым своим появлением перед залом, что возраста нет и усталости нет, – пока человеку есть для чего жить, его не свалишь, не запугаешь, не растопчешь. Право, не знаю, кто еще так ясно свидетельствовал об этом.

Дар не впасть в простоту
Я не знаю, был ли Юрский добр в общепринятом, обывательском смысле: он был необыкновенно умен, остр, быстр, точен, наделен безошибочным вкусом и дьявольской наблюдательностью, разбирался в людях лучше опытнейшего психолога, сейсмически чувствовал время. И пока он жил и работал, легче было переносить окружающее, вязкое, неуклонно нарастающее безумие, потому что нужен компас, указывающий точное направление, нужен ориентир, на который можно сослаться. Юрский был великим актером, его так называли при жизни, это был в общем штамп:  любой, кто видел его на сцене, кто помнил его Фому Опискина или его Шагала, не сомневался, что нам выпало счастье быть современником образцового артиста. Но помимо этого, Юрский был исключительно сильным, точным, нервным, храбрым человеком – интеллигентом той почти исчезнувшей породы, которые только и искупают собой всё. Ради таких, как он, терпят всех нас.

И когда я спросил его однажды на нашем вечере в «Прямой речи», понимает ли он, почему первая красавица БДТ выбрала именно его, он ответил с глубокой серьезностью: «Думаю над этим последние сорок лет». А вот потому и выбрала: потому что он был мужчиной, воплощением лучших мужских качеств, был одинаково свободен от конформизма и дуболомной, плоской простоты. Наталья Максимовна, Дарья Сергеевна, вам сейчас труднее всего. Никаких утешений быть не может, но знайте, что мы с вами, что вечных расставаний нет, а то, до чего он не дожил, все равно будет. Будет. Последняя его реплика в «Дионе» была именно такой: «Ничего они с нами не сделают».

Лучшей эпитафии, лучшего девиза, лучшей надписи на личном гербе не сочинить.

https://sobesednik.ru/dmitriy-bykov/20190211-nichego-oni-s-nami-ne-sdelayut-dmitrij-bykov-o-sergee-yurskom